國立臺灣史前文化博物館推動原住民族文化國際交流再創歷史新頁！在文化部風潮計畫的支持下，史前館今年受邀前往澳洲參與國際指標性原住民族藝術盛會「凱恩斯原住民族藝術節（CIAF）」。呼應本屆大會主題「重拾與再生（Regeneration and Reclamation）」，史前館攜手尤瑪．達陸（Yuma Taru）、西格希．卡里多愛（Sigesile Kalidoai）及阮志軍（Juan Chih Chun）三位臺灣原住民族時裝設計師，於7月9日至10日以沉浸式展演成功登台亮相4場時裝展演，綻放當代文化創新能量。

凱恩斯原住民藝術節的年度焦點活動「時裝展演」，今年首度打破歷年常規，特別邀請史前館跨國合作。這不僅是該藝術節創辦以來，首次邀請臺灣原住民族時裝設計師參與，更創下大會歷來規模最大的服裝展演紀錄，總計匯聚25位優秀的原住民設計師同台激盪。本次時裝展演選址於Yirrganydji族的傳統領域內、極具歷史意義的舊木材工廠「The Mill」舉行。展演打破傳統走秀框架，採用沉浸式劇場形式，將時尚服飾、現代舞蹈、傳統音樂、數位投影與文化敘事多層次交織。臺灣設計師的作品在光影與節奏中，與澳洲在地原住民藝術產生強烈共鳴，深刻體現了「重拾與再生」的核心精神，贏得現場國際策展人、媒體與澳洲觀眾的滿堂喝采。

史前館接續於7月11日舉辦西格希．卡里多愛（Sigesile Kalidoai）與阮志軍（Juan Chih Chun）共2場大師工作坊，並於7月12日與凱恩斯臺灣聯誼會共同舉行尤瑪．達陸（Yuma Taru）大師講座，三位設計師親自現身說法，與澳洲當地民眾、設計師及文化工作者面對面交流，透過實作示範與對談，分享臺灣原住民族在傳統工藝復振、當代文化轉譯的實戰經驗，現場互動熱烈，成功搭起臺澳雙邊深度對話的橋樑。  

史前館館長蔡政良表示，當代臺灣原住民族的服飾不僅承載著歷史集體記憶，更是不斷生成與創新的文化實踐與創意表達。這次透過參與凱恩斯原住民族藝術節，我們成功讓臺灣原住民族的文化與卓越設計走入國際視野，向世界展現我們的多元文化與當代價值。這場跨國的交流與對話，不僅圓滿落幕，更激發出更多具備文化創意的合作契機，為未來臺灣與澳洲原住民族之間的跨文化對話與實踐，開創了更多延伸的可能。

史前館強調，本館致力以重現、復振與再生為取徑，成為臺灣史前、南島歷史、社會、環境與文化的樞紐，未來我們將持續扮演臺灣原住民文化連結國際的關鍵平台，透過更多元的展演與學術交流，讓臺灣豐富的南島文化能量在世界舞台上持續發光。【記者 謝采耕整理報導】