李明維作品《如實曲徑》即日起至6月15日於英國泰特現代美術館「渦輪大廳」（Turbine Hall）展出，該空間是由電廠改建為美術館時所保留的輪機房，自開館以來即為世界知名作品、大型雕塑及該館委任創作的專屬展示空間，此次臺灣作品首度於此獨自展出，對我國當代藝術於英國的能見度別具意義。

《如實曲徑》創作靈感來自藝術家李明維2014年的緬甸之旅，其觀察到無論何種信仰，當地民眾在進入寺廟、佛塔或清真寺之前，都會先脫下鞋子，而這些神聖空間內的志工們也會不斷勤加掃拂地面，如同「贈與」參觀者物質及精神上「純淨」的空間。《如實曲徑》由繫鈴的舞者緩緩掃動米粒，於地面形成如同迷宮般的「曲徑」，將簡單的清掃動作轉化為富有思考深度的表演，將「儀式」帶進美術館空間。

李明維特別為「渦輪大廳」這個特殊場域擴充作品規模，從原本同時間內由一名舞者演出增為兩名舞者共同演繹，並有許多知名舞蹈家共襄盛舉，其中臺灣背景的舞者有林燕卿（Yen-Ching Lin）、劉奕伶（Liu I-Ling）與吳成龍（Wu Cheng-Lung），其他舞者除英國本地，尚有來自世界各國，包括Ben Ajose-Cutting、Iris Athanasiadi、Rosalie Bell、Jean-Gabriel Manolis、 Thomas McKeon、Aya Sone及Olivia Thynne等人。

李明維1964年生於臺灣埔里，具有加州藝術與工藝學院藝術學士、耶魯大學藝術研究所雕塑創作碩士學位，長年旅居紐約及巴黎，多年來以創作具有公眾面向、互動性質的參與式藝術（Participatory art）而享譽國際，以觀念演繹的表演形式結合觀眾互動的參與機制，藉此傳達藝術概念。海內外展出經歷豐富，包括紐約當代美術館、惠特尼美術館、克里夫蘭當代藝術館、台北當代藝術館、澳洲昆士蘭當代藝術館，也曾經受邀參加威尼斯、里昂、臺北、利物浦、美國惠特尼等重要雙年展。

《如實曲徑》於2015年在臺北市立美術館首演，隨後受邀於世界各地重要美術館呈現，包括2017年法國龐畢度中心（Centre Georges-Pompidou）演出，2020年於美國大都會博物館（The Metropolitan Museum of Art）以現場直播方式在疫情期間為世界各地民眾帶來慰藉。【記者 謝采耕整理報導】