臺灣編舞家及舞者蘇品文作品《少女須知》，應國際極富盛名的倫敦Dance Umbrella舞蹈節邀請，於6、7兩日在倫敦知名舞蹈劇院The Place首演，並將進行為期10天的移地創作。今年同時獲邀至The Place進行移地創作的還有「微光製造」藝術總監及編舞家王宇光，將與印尼舞蹈家Danang Pamungkas共同編創發展中舞作《去你的島》，透過和專業平台對話尋求未來國際展演的契機。

臺灣中、小型舞團蓄積豐沛的創作能量，近年逐漸獲得國際舞蹈界重視。本次與Dance Umbrella舞蹈節和The Place共同合作的駐英國代表處文化組長陳斌全表示，以英國而言，臺灣表演藝術團隊多年來以「臺灣季」為名參與在蘇格蘭的愛丁堡藝穗節，已為臺灣表演藝術建立識別度。此外，如享譽國際的「雲門舞集」在倫敦亦有相當的觀眾基礎，相較之下臺灣中、小型表演藝術團隊在英國，特別是倫敦仍較少有展現機會，希望藉由此次《少女須知》在Dance Umbrella舞蹈節演出，以及蘇品文和王宇光在The Place的移地創作計畫，逐步建立臺灣中、小型舞蹈團隊在英國的展演路徑。

蘇品文是「看嘸舞蹈劇場」的藝術家、藝術總監，作品挑戰異性戀規範下的性別、女性主義和裸體概念。舞作《少女須知》是以1984年出版的一本二手書「女性行為指南」—《少女須知》為創作靈感，從當代女性觀點出發，探討女性的樣貌，質疑性別觀念，探討日常行為背後的意圖。

王宇光為「微光製造」藝術總監，作品大多探究人與城市、環境的連結與疏離，關注城市中的身體異化，實驗空間與物件解構作為創作發展，以哲理思考用舞蹈對當代提問。

倫敦Dance Umbrella舞蹈節自1978年推辦至今，已介紹來自45國逾千名藝術家的表演，觀眾數超過百萬，目前由藝術總監Freddie Opoku-Addaie領軍，積極與國際合作夥伴共同製作，以投資下一代國際編舞人才。The Place則為倫敦及歐洲極富盛名的舞蹈發展及表演中心，引領倫敦當代舞蹈培訓、創作、表演50餘年，提供藝術家駐村、委託創作、演出等各創作階段所需的完整專業資源及支持。

蘇品文《少女須知》10月6、7日將於Dance Umbrella舞蹈節〈改變節奏（Change Tempo）〉單元和臺灣鋼琴家林麥可共同演出2場，並與法國視覺藝術家兼編舞家亞歷山大•範達爾（Alexandre Fandard）作品《Comme un symbole》，以雙劇目方式介紹給倫敦的觀眾，模糊舞蹈和視覺藝術之間的界限，也向文化偏見提出挑戰。未能親臨現場的觀眾在10月6日至30日舞蹈節期間，可於舞蹈節官網一窺《少女須知》影像作品。【記者 謝采耕整理報導】