國立臺灣美術館26日啟動第二屆「臺灣國際光影藝術節」，結合國美館自2004年起設立各項大型計畫推動國際科技藝術創作的方向，自元宵節起於美術館戶外園區展出多位國際藝術家的光影裝置。本次以「黑暗之光」為展覽主題，特別邀請臺灣、瑞士、日本、法國、澳門等8組國內外創作團隊參展，藝術家藉由燈光藝術作品，帶領民眾反思負面、黑暗所蘊含的正向意義，盼突破國境與疫情的隔閡，以藝術之光照亮被疫情籠罩的黑暗世界。

本屆臺灣國際光影藝術節展期即日起至3月28日，參展的8組國內外藝術家／團隊，包括安可工作室（瑞士）、萊普斯團隊（法國）、謝佑承X王中原（臺灣）、高德亮（澳門）、黑川互動媒體藝術（臺灣）、蔡宜婷（臺灣）、有用主張（臺灣）、千田泰廣（日本）等。藝術家以大自然為主題，創作出各種呼應自然現象的大型戶外光影裝置，類型包括程式控制的光雕塑、按美術館自然環境所進行的現地創作，以及配合國美館5G環境設置的互動裝置，運用不同媒介，讓光呈現多元的樣貌。

國美館表示，本屆國外藝術家不畏疫情影響，為國美館展出場地重新規劃作品的裝置與呈現，例如法國萊普斯團隊的〈影格－電玩情節〉是該團隊主要發展的重要系列作品之一，本次依照國美館戶外玻璃帷幕的場地條件，重新設計出100個燈管人的逐格動態。日本藝術家千田泰廣的作品〈日行跡〉選在國美館E亭展出，在全暗的空間當中，千絲萬縷透過幽微的白光使交錯之處變成星光點點，如同E亭延伸自美術館的獨立空間特性，千田的作品就像自成一處的星叢般。此次法國、瑞士與日本籍等三組藝術家／團隊，雖未能親至現場布展，仍皆以視訊與執行團隊連線以確保安裝如常進行，可見藝術家們對本藝術節之重視。

本屆特別委託藝術家蔡宜婷及黑川互動媒體藝術為本展運用5G網速環境進行創作。蔡宜婷的作品讓民眾可以使用手機連入互動介面，再將自己手中的素材傳送到作品裝置上，成為作品一部分。黑川互動媒體藝術則讓民眾掃描QR Code後登入作品網頁，即可在實體的展覽空間裡面，操控作品的光影效果。5G作品的體驗過程，讓人際關係的互動透過網路保持暢通，並未因疫情影響產生斷連，也是一種另類的深刻連結。【記者 謝采耕整理報導】